上海美观攻略｜国内尖端规划！浦东美术馆“卢浮宫展”出现约300件宝贵保藏

来源：贝博app体育官方下载    发布时间：2025-12-15 01:05:41

　　本次展览是卢浮宫在上海的首展，经过三个板块合计约300件卢浮宫保藏珍品，全面展现了印度、伊朗与奥斯曼国际艺术，展品包含陶瓷器、珠宝、玉石器物、玻璃制品、金属制造的产品、地毯、书法、绘画、雕塑、木质雕琢物等多个艺术品类，时间线世纪，地舆横跨亚、非、欧三大陆。值得一提的是，有多件展品在入藏卢浮宫后，未曾于卢浮宫本馆或其他展览中揭露露脸，而在此次展览中首度向大众展出。这些创造远渡重洋，在上海敞开一场文明之间的簇新对话。

　　本次大展依托卢浮宫很多保藏，恢宏展现16至19世纪印度、伊朗与奥斯曼国际艺术发明的灿烂巅峰与杰出成果。展览浓墨重彩地出现这一宽广区域与亚洲、欧洲之间的密切联络与互动，见证艺术如安在文明的磕碰中爆发全新生机。这片热土上的艺术以其共同而丰厚的图画美学所著称——天然花卉、诗篇意象、几许斑纹等，如万花筒般折射出其时的文明与前史头绪，更继续为后世艺术与规划注入连绵不断的创意。在今日，咱们仍然能从珠宝、修建、书籍装帧、装修与平面规划中，找寻到这些熠熠生辉的图画。展览揭秘了一段特别的前史时期：频频的沟通与来往不只重塑国际格式，也推进艺术的改造，催生新风格与潮流，并在东西方之间激起全新的创造生机。

　　匕首 印度，17世纪 钢、玉、金、红宝石、祖母绿 © 2010 Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Hughes Dubois

　　执壶与托盘 印度，约 1585—1615 年 珍珠母片组装，金属芯，铜钉 执壶：高33厘米 托盘：口径35.5厘米 © 2024 Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Hervé Lewandowski

　　展览以法国“太阳王”路易十四保藏的部分藏品拉开帷幕，三大板块以史诗般的叙事头绪引领观众打开一场横跨大陆、直通四百年的绚丽探究。榜首板块聚集印度艺术。自古以来，印度凭仗地缘优势，将本乡文明和艺术广泛传播至各地。王朝在连续本身传统的一起，不断吸纳来自周边各区域的影响，发明出全新的美学风格。无论是融合了伊朗与中亚影响的贾利窗、表现本乡与波斯传统融合的宝贵玉器和金属制造的产品，仍是欧洲与本地风格“混搭”的各式出口器物，无不彰显出莫卧儿帝国传承根源、融汇立异的艺术魅力。

　　铭诗玉杯（路易十四藏品） 伊朗，1450—1500年 玉 © GrandPalaisRmn (musée du Louvre) / Mathieu Rabeau

　　第二板块展现伊朗艺术，生动诠释了萨法维王朝和卡扎尔王朝纷乱的艺术成果。1501年，沙阿伊斯玛仪一世树立萨法维王朝，以今伊朗为中心，地图从亚美尼亚延伸至阿富汗。贯穿东西的商贸推进了艺术开展的高度昌盛，缔造了一个艺术创造的黄金时代：铭诗盘、兽斗纹圆形饰板等彩陶器不只仅具有实用价值，更承载了文学母题和诗篇意象，可谓“会说话的艺术品”；动植物纹瓶等彰显出富丽的“拉斯特彩”陶瓷装修技能，一起表现出我国青花瓷的纹样怎么融入萨法维艺术言语；王室与贵族的肖像油画展现了本乡艺术家吸收欧洲绘画技能后的进化与打破；这一时期广泛盛行的搪瓷工艺也被运用至当地特征水烟壶的制造傍边。19世纪，卡扎尔王朝控制下的伊朗更是视萨法维时期的艺术为模范。工匠们从前史和文学中罗致创意，这一潮流强化了民族认同感，并唤醒了光辉的曩昔。

　　鹦鹉纹砖 土耳其，伊兹尼克，约 1600 年 釉陶，通明釉下化装土上彩绘 高25.2厘米，宽24.8厘米 © 2006 Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Claire Tabbagh

　　珊瑚红底高足碗 土耳其，伊兹尼克，约 1560—1575 年 釉陶，通明釉下化装土上彩绘 高12.9 厘米，口径20.5 厘米 © 2009 Musée du Louvre, dist. GrandPalaisRmn / Hughes Dubois

　　第三板块则设于四楼展厅，要点出现奥斯曼帝国的艺术。奥斯曼帝国雄踞欧、亚、非三洲接壤，作为衔接东西方的文明中枢，其艺术成果令人拍案叫绝。15世纪起，帝国定都伊斯坦布尔，从此这儿成为充满了许多生机的文明之都。该板块突显了阿拉伯书法的魅力：从庄重的官方文书到精巧的书法册与华美的书写用具，皆印证了书法这一艺术表现形式的重要性。展览还将观众带入伊兹尼克陶瓷的绚烂国际：坦卡德杯、奇兽纹盘等陶瓷珍品折射出来自包含青瓷在内的我国瓷器的影响，更诠释了奥斯曼陶工关于图画的不断探究。很多不一样的原料的修建装修构件，映射出奥斯曼帝国将图画从器物延伸至修建的美学成果。

　　比较卢浮宫，浦东美术馆的此次展览愈加深度地恢复了印度、伊朗与奥斯曼绚烂多彩的艺术国际。“图画的奇观”由倾情打造了奥赛大展“缔造现代”的法国闻名规划师——塞西尔·德戈（Cécile Degos）再度操刀规划。本次展览的共同性与原创性正包含于这种场景叙事理念之中，其刻画的观展体会所发生的共识远逾越物理空间本身。

　　塞西尔·德戈将观众置于印度、伊朗与奥斯曼国际的中心，摒弃了或许喧宾夺主的装修堆砌，转而营造出沉溺式的各个场域。浦东美术馆巨大的展厅空间使为玉石、陶瓷、手稿等宝贵精微的展品构建一个更密切且赋有韵律感的展现标准变得至关重要。独家定制的展陈规划以“修建中的修建”序列打开：颜色、形状与空间节奏经精心编列，既引导视界又重塑感知，一起避免了落入前史仿写的窠臼。三个板块分别在与极具特征的修建、资料和光影相照应的颜色情境中逐步打开，既让观众沉溺于每种文明的共同气氛，又提醒出图画和其影响在彼此之间的流通轨道。特别展出的两间恢复陈列室以近乎原貌的方法，再现了奥斯曼帝国的宫殿及殷实民居一隅，为观众供给感同身受的观展体会。

　　具有戏曲与歌剧舞台规划的专业布景，德戈为展览途径注入了清晰的叙事韵律：进口过渡、视觉框景、凹凸崎岖与节奏改变，好像戏曲场景般循序打开，引导观众与著作相遇。展陈在不喧宾夺主的前提下与著作坚持了一种奇妙的平衡。器物经过本身原料与纹样，静静地诉说着这些文明之间千丝万缕的前史联络。

　　艺术是一部活动的史诗，以其千变万化的艺术言语，深入诠释着共同的国际观。它容纳万象，又自成体系，其发明性的图画言语深入影响了20世纪以来装修艺术的走向，催生了多个划时代的艺术与规划运动。在西方，对这一艺术的研讨阅历了绵长的进程。而在这场文明对话中，卢浮宫一直扮演着至关重要的人物。

　　作为全球最为闻名的博物馆之一，卢浮宫的第一批保藏为法国王室保藏的各类艺术珍宝。17世纪法国国王路易十四掌权期间，来自国际的艺术便已被归入王室保藏。曩昔的两个多世纪中，这部分艺术珍品不只随同了卢浮宫的诞生，更见证了法国甚至人类前史开展的许多风云变幻。

　　1793年，卢浮宫以“中心艺术博物馆”之名正式敞开。19世纪末，来自东方的文明和艺术日渐风行巴黎。这一时期，卢浮宫的档案中初次出现了关于艺术专门展厅的记载。后来的百余年里，这些艺术品在前史的跌宕崎岖中几度曲折于不同部分和地址。虽然阅历了两次国际大战，该类别的保藏在各方人士的尽力下继续被扩大、完善。许多专家、藏家、爱好者都为卢浮宫该类别艺术研讨作出了巨大贡献。

　　2003年，法国文明部颁令正式建立“艺术部”，成为卢浮宫第八个文物部分，也是法国国家博物馆联盟旗下第十五个文物部分。同年，巴黎装修艺术博物馆的3500件珍品寄寄存至卢浮宫，进一步扩大了后者的巨大保藏。作为浦东美术馆与卢浮宫的首度协作项目，展览“图画的奇观”将重磅出现卢浮宫长达两个多世纪的保藏与研讨成果。

　　本次展览标志着继泰特美术馆、奥赛博物馆等闻名组织之后，浦东美术馆与又一国际尖端博物馆达到协作。“图画的奇观”表现了浦东美术馆对国际艺术多元叙事的重视以及日益宽广的艺术视界——经过聚集不一样的区域的灿烂文明和艺术结晶，继续为观众构建出更为丰厚而立体的全球艺术图景。